Séquence 1 Beaumarchais Le Mariage de Figaro

A/ Un monologue. Un des monologues les plus longs du répertoire. Les risques du monologue : casser le rythme de l’action dramatique qui est très vif dans l’œuvre de Beaumarchais, ennuyer le public et nier le processus théâtral de la double énonciation. Quand on prend le risque au théâtre d’un monologue c’est pour de bonnes raisons, par conséquent. Ces raisons, pour Beaumarchais, elle sont évidentes : polémiquer sur les privilèges de la noblesse et ses prérogatives. Ce monologue célèbre est une façon pour Beaumarchais de faire passer ses idées révolutionnaires et d’inaugurer un théâtre engagé où les rapports maîtres/valets de la comédie évoluent définitivement. On est ici entre le Sganarelle de Molière ( Dom Juan) de la comédie classique, le Ruy Blas de Hugo dans le Drame romantique et Les bonnes de Genet du théâtre contemporain.
B/ Un monologue vivant : Le monologue de Figaro s’inscrit à la fin de la pièce. La traîtrise féminine dont Figaro se croit victime, le spectateur sait qu’elle est un stratagème imaginé pour confondre le comte Almaviva et non pour tromper Figaro. Nous savons que Figaro n’a rien à craindre, lui ne le sait pas. (ironie dramatique), si bien que les cinq premières lignes du monologue nous font sourire. Nous ne partageons pas le jugement sévère porté sur les femmes par le personnage parce que nous savons qu’elles sont fidèles et honnêtes et qu’elle agissent pour qu’Almaviva soit contraint de renoncer à son droit de cuissage sur Suzanne la future épouse de Figaro. Pour rendre plus vivant le monologue Beaumarchais en sépare les différentes étapes par des didascalies indiquant des déplacements et des changements d’humeur du personnage.
C/  « vous vous êtes donné la peine de naître » : dans cette deuxième partie du monologue, Figaro s’en prend à son maître (et aux spectateurs) et conteste cette supériorité supposée des nobles sur les roturiers. Un homme méritant, cultivé, utile est meilleur qu’un noble oisif, tel est le constat hautement polémique à l’époque que fait ici le valet.
D/ « Est-il rien de plus bizarre que ma destinée ? » Ici commence la biographie du personnage de Figaro (et l’autobiographie de Beaumarchais en partie), valet de génie, idéal de l’homme des Lumières, cultivé, actif, industrieux. Figaro étudie, il devient savant, c’est un « honnête homme ». Il voyage ce qui lui ouvre l’esprit. Comme l’auteur, il écrit pour le théâtre, mais sa comédie est censurée (critique de la censure au XVIII° et « turqueries). « que les sottises imprimées n’ont d’importance qu’aux lieux où l’on en gêne le  cours ; que sans liberté de blâmer, il n’est point d’éloge flatteur ; et qu’il n’y a que les petits hommes pour redouter les petits écrits » = un beau rythme ternaire pour critiquer la censure dont Beaumarchais, est une victime régulière.
E/ Figaro se lance dans le journalisme, même censure.
F/ Figaro se fait banquier, il devient honorable alors qu’il st malhonnête = critique du pouvoir de l’argent et du clientélisme. Trop honnête, il est congédié = critique d’une société corrompue et inégalitaire où l’homme de bien n’a pas sa place et où le roturier ne peut pas réussir.
G/ Perspectives : Beaumarchais attaque ici toutes les formes de pouvoir pour en dénoncer les dysfonctionnements. Les privilèges de la noblesse, le pouvoir religieux qui s’immisce dans des affaires civiles et laïques (pour les philosophes des Lumières il faut séparer les pouvoirs respectifs de l’Eglise et de l’Eta)t, le pouvoir de l’information ( le quatrième pouvoir de nos jours) et une presse muselée, le pouvoir de l’argent et la malhonnêteté des banquiers.